​Accapella 是什麼呢？

                Acapella 沒有音樂伴奏的清唱；「無樂器伴奏的純人聲音樂」。它的原意就必須要追朔到中世紀時期。教會在歐洲的藝術歷史中扮演著非常重要的角色。中世紀時期的教堂內唯一的音樂就是純人聲的葛利果聖歌，因為 “人聲” 是唯一一個由上帝所創造出的 “樂器” 。當時為了要區分教堂內的聖歌和世俗音樂，人們就開始稱純人聲音樂為 “在教堂裡的形式” 的音樂，而義大利文就是 “a cappella” 。雖然後來教會開放了，准許在教堂內使用不同的樂器，同時純人聲音樂也慢慢走向世俗，但是人們還是繼續稱這樣子的音樂形式 – a cappella。

到了20世紀，科技漸漸發達，音樂類型也不再侷限於古典。慢慢地開始有人使用麥克風，以阿卡貝拉的方式唱一些爵士，流行，搖滾的曲風。由於這些曲風含有一些鼓的節奏以及低音的效果在裡面，所以也有人稱這些團體為 – 人聲樂團。意思就是說觀眾會聽到一些樂器的聲音，但是這些聲音都是由人聲所創造出來的。

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Accapella 各種不同風格：

• 流行/搖滾無伴奏，典型 5-6人形式的人聲樂團，包括一個主唱、一個仿低音 bass的男低音，一個人聲打擊，以及模仿樂器演奏的和聲。每個歌手都使用麥克風，也在音樂器材上注入極大的心力（混音器及效果器）。熱門的團體包括：Rockapella，m-pact，The Flying Pickets。
• 爵士演唱1930~1940年間爵士演唱就是當時的流行音樂。阿卡貝拉形式的爵士演唱包含了非常緊密的爵士和聲與輕鬆的節奏，偶爾帶有即興的元素。熱門的團體包括：The Real Group（真實之聲），The Idea of North（北方點子）及Singers Unlimited。
• 古典無伴奏演唱是橫跨千年的音樂，從中世紀葛麗果聖歌到近代21世紀的莊嚴音樂。演唱者通常經過專業的聲樂訓練。曲目以古典音樂為主，偶爾會以古典美聲方式演唱爵士流行音樂，並帶入一些幽默的元素。熱門的團體包括：The kings Singers（國王合唱團），Chanticleer （香提客利）及由晚期Moses Hogan 所指導的團體。
  
• 理髮店（Barbershop）於西元1890年至1920年發源於美國。理髮店是許多非洲裔美國人聚集、社交的地方，而無伴奏合唱正是交誼活動之一，故名。Barbershop包含四個聲部（男高音、主唱者、男中音及男低音），旋律性高、附有正面取向的主題及牽動人心的情感。熱門團體包括：Acoustix，Ambiance 及The Vocal Majority。
   
• 美國大學無伴奏團體大多是由大學先軀Yale Whiffenpoofs 於1909年首創下進而擴展出的。典型團體是以12個歌手所組成，演唱時通常排列成馬蹄型，也可配合多變化的即興舞蹈作演出。歌曲型式並不設限，但大部份團體都演唱流行樂。熱門團體包括：Beelzebubs（Tufts），Krokodiloes（Harvard）及Noteworthy（Brigham Young Universiry）
  
• 嘟哇或街角無伴奏（“doo-wop” or “street corner”）早期源於紐約街頭，曲風著重於流行歌曲上。為了突顯主唱，團員們的和聲以 “doo”, “woo” 為主，故名。大部份的編曲都憑聽覺所編寫，並無加以記錄（與其他風格截然不同）。熱門的團體包括：The Persuasions，The Alley Cats 及The Mighty Echoes。
   
• 福音無伴奏著重於教堂信條，但在風格文體上具極大變化。早期黑人福音音樂蘊釀出嘟哇音樂及搖滾樂，且與理髮店有異曲同工之妙，同樣的熱情奔放，同樣有純真樸實的心靈樂曲，在編曲上皆擁有對答方式及基本和聲的聽覺享受。當代教會音樂在歌詞方面添加了流行及搖滾風格。熱門團體包括：Acappella，GLAD 及Take 6（取六合唱團）
  
• 世界音樂帶有當地性質或民謠性質，如蒙古吐瓦魯真聲唱法（Tuvan throat-singing），南非人民的夜之歌Isicathamiya，印第安人民（Native American），保加利亞鄉村音樂（Bulgarian village music）及賽爾特民謠（Celtic folk songs），每一種風格都截然不同。包括一些較為特別的宗教音樂如 18-19世紀美國的形符唱法（American Shape-note singing），猶太無伴奏（多風格式）及傳統黎巴嫩歌曲。熱門的團體包括：Artisan，Eva Quartet 及Ladysmith Black Mambazo。

摘錄自http://ahousetaipei.pixnet.net/blog/category/1672593